Entre las contribuciones de los afrodescendientes a la cultura argentina contemporánea puede estar la de dejarnos sin conexión a internet!! (no todas tenían que ser positivas...)
Ceferino Namuncurá, interventor en la Comisión Nacional de Comunicaciones.
(Doble click en las imágenes para agrandarlas y leer la nota)
La exposición sugiere que la lucha no sólo se realizaba por medio de discursos y protestas sino también a través de la presentación y circulación de imágenes de los afroamericanos diferentes a las tradicionales -que los estereotipaban como serviles y tontos.
Hay que resaltar, por si hiciera falta, que el primer párrafo de la nota puede/debe ser aplicado también para el contexto argentino.
Nunca estoy muy seguro sobre -entre otras cosas- los efectos de la estetización de las condiciones de pobreza y de situaciones desesperantes como las de los refugiados. ¿Crean preocupación social y esfuerzos solidarios? ¿Aquietan las conciencias de funcionarios y fotógrafos? ¿Hacen que sus espectadores se sientan seguros y conformes con su propia estabilidad económica?
De todas maneras, fue inesperado e interesante encontrar estas presencias de Africa en la porteña y ahora peatonal calle Reconquista (a la altura de Córdoba). 
(Fotógrafos y descripción de las fotos: doble click para agrandar y leer) 
Cartel de la actividad
Orula tenía tres hijos a los que había enseñado con paciencia.
Pero los muchachos resultaron ser soberbios y querían saber más que el padre.
Elegguá, enterado de todo, preparó la manera de encontrarse ellos.
–Elegguá, ¿qué llevas ahí?– preguntó el mayor, que fue el primero en verlo e intrigarse por una cazuela que llevaba el dueño de los caminos debajo del brazo.
–Esta cazuela que yo he preparado hace milagros –repuso Elegguá.
El pequeño e inquieto Elegguá les explicó cómo con aquella cazuela ellos podrían cortarse la cabeza, tirarla para el aire y luego caería en el mismo sitio.
–Con esto sí que podemos dejar al viejo atrás– dijo uno de los hermanos.
Después de varios arreglos, le compraron el artefacto a su dueño y partieron raudos a casa del padre para demostrarle su poder.
Elegguá, que los siguió discretamente, se escondió en la copa de árbol muy próximo a la casa de Orula.
Los hermanos salieron para mostrarle al padre de lo que eran capaces.
El primero de ellos se cortó la cabeza y la tiró al aire, pero Elegguá la cogió desde su escondite y el cuerpo cayó inerte.
El segundo en edad, al ver el fracaso de su hermano afirmó:–Ese no supo hacerlo.
Ahora usted verá cómo se hace.
Y le sucedió lo mismo.
El más pequeño de los tres, en su ceguera por querer ser más poderoso, aseguró que sus hermanos eran unos ignorantes y que él sí sabía hacerlo.
Su cabeza también fue a dar a manos de Elegguá.
Los tres murieron en el intento de ser más sabios que aquel que los había enseñado.
Por eso se dice que la oreja no puede sobrepasar la cabeza.
Fuente del dibujo y del patakí: http://patakiyoruba.blogspot.com
Foto: Pablo Piovano para Página 12
"The floating log never becomes the crocodile"
Según el Clarín de hoy:
(Pintada en la entrada de la escuela de candombe Zona Sur Kambe, Montevideo)
¿Y vos? Yo, como pianista, voy en coche sobre esa alfombra que van tejiendo ellos. Es un rol muy económico. Voy metiendo algunos acordes para acompañar al cantante, que soy yo. Y sino, hago alguna introducción, algún solo.
Para el caso de los diarios, principalmente, sostengo que aún más importante que qué se dice, es quién lo publica, dónde, y que relevancia y presentación formal se le brinda. Un par de fotos para poder apreciarlo....
Llegando a la Rambla, en la intersección de la avenida y una calle del barrio Sur, una vistosa marca religiosa de origen afro en la ciudad.
La primera, más difícilmente descifrable, puede causar inquietud. Será un ebó (ofrenda)? Será un despacho? Cuánta diferencia hay entre una y otro? Para el gran público, probablemente sea tan sólo “brujería” y mejor no acercarse a ella.
Ambos, sin embargo, dentro de sus respectivas cosmovisiones, son actos bienintencionados.
SÁBADO 21 Y DOMINGO 22, 16hs. (se repite la misma programación): 
DOMINGO 30, 16hs: 
Agradezco a Cecilia Galera y a Tamborelá.jpg)
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Agradezco a Federico Pita por enviar las imágenes
En la exhibición, que muestra distintos momentos de la obra del artista, están las instalaciones que realizó en 1984 para el Museo del Barrio, situado en Spanish Harlem, NY. Miralda se había instalado en esta ciudad en 1972 y tuvo oportunidad de entrar en contacto con la Santería afro-cubana. La obra, titulada Santa Comida, está claramente inspirada en los altares y elementos litúrgicos y simbólicos de esta religión.
Transcribo la información pertinente de la página web del museo:
Profundamente ligados a las afinidades y costumbres de toda comunidad, los alimentos son portadores de múltiples connotaciones y simbolismos. Comer no es un mero acto de satisfacción física, pues brinda también la ocasión de dar, de compartir, de comunicar o de celebrar. En él, cada uno encuentra la memoria viva de su colectividad: hasta los propios Orishas del panteón africano, que son, según la tradición, aquello que comen. 
Santa Comida, realizada en el neoyorquino Museo del Barrio en 1984, se integra de manera espontánea en la comunidad latinoamericana del Spanish Harlem. Los siete altares que evocan a la vez a los antepasados africanos y a sus «máscaras» cristianas —los santos y las vírgenes de la santería afrocubana y el candomblé brasileño— están provistos de sus alimentos favoritos, y no hay día en que no se les añadan otras ofrendas anónimas, en obsequio a la tradición. "
Fotos: Juan Batalla y Daniel Barreto
“Bailemos sobre las cenizas del rencor, es carnaval” - Bianki
En su libro, Bianki se propone “evitar la mirada del turista”. No quiere, dice, contar lo que se ve cuando se da un paseo rápido por Uruguay en tiempo de llamadas de carnaval, sino ir más allá: su interés central, el que dispara su obra, es investigar y dar a conocer l a fusión de la cultura occidental con la africana que configuró el carnaval en los tiempos coloniales.
