domingo, 14 de noviembre de 2010

Noviembre: Mes de la Conciencia Negra

No seremos Bahía (Brasil) pero en esa dirección vamos!! Resulta realmente asombroso cómo se van sumando las actividades locales que celebran el Día de la Conciencia Negra (20 de noviembre)  instituído en Brasil como recordatorio de la muerte de Zumbi, líder del Quilombo de Palmares.
Subo los distintos afiches que recibí -perdón si hay otras actividades y no me enteré- con direcciones donde se puede acceder a más información o, quizás, ver mejor los flyers. Están ubicados en orden cronólogico -algunas actividades comienzan antes que otras...
Ahora, como siempre digo en este día, ¿no es hora de que busquemos una fecha local para la celebración? (o, al menos, también una) ? Lo que en algún momento visibiliza, en otro momento de la "conciencia" -y de la historia- puede ocultar o menospreciar lo propio. A mover las neuronas para para ver qué día podría ser....

Pena que no pareció haber mucha difusión de esta ciclo organizado por la Embajada de Brasil. Barravento (1962), de Glauber Rocha, es una atrayente película en la que la religiosidad afrobrasileña juega un papel importante. Es interesante ver cómo la intelligentsia brasilera de aquel momento la veía, con una mezcla de fascinación y extrañamiento...


La afro-brasileñidad al palo en el festejo organizado por Me Leva Que Eu Vou.
http://www.melevaqueeuvou.com.ar/
La conmemoración del Día de la Conciencia Negra por el Movimiento Afrocultural ya es un clásico. Recordemos varias emotivas celebraciones en (el verdadero quilombo de) la calle Herrera. Este año, además de las II Llamadas Independientes, hay otras actividades planificadas en la nueva sede (Centro Cultural Defensa) comenzando el viernes 19.


Aunque el cartel de la II Llamada Independiente no dice nada acerca del Día de la Conciencia Negra, sí se hace una mención explícita al comienzo de la nota de la revista Quilombo de este mes que trata sobre el tema:
"Durante el tercer fin de semana de noviembre se realizará la segunda Llamada de Candombe Independiente y el tercer Encuentro de Candombes de la Ciudad de Buenos Aires, ambos en el tradicional barrio de San Telmo. La fecha elegida no fue al azar, ya que el 20 de noviembre se recuerda como el Día de la Consciencia Negra, conmemorándose la muerte de Zumbí, último líder del Quilombo de Palmares, una experiencia comunitaria con trescientos años de antigüedad, que sigue vigente como modelo de sociedad."

Los miembros del TMA (Terreiro Mandinga de Angola) fueron de los pioneros en la celebración del Día de la Conciencia Negra en Argentina. Recuerdo rodas de capoeira angola realizadas, hace ya unos cuantos años, en la plazoleta donde está ubicada la estatua de Falucho. Siempre me pareció una manera interesante de conectar un patrimonio y una historia con otra.

sábado, 13 de noviembre de 2010

Doblete de cultura afro-argentina en la Noche de los Museos

- La Comedia Negra de Buenos Aires en el Museo de la Mujer

- Bum Ke Bum candombe afroporteño en el Museo Histórico Nacional

(ver abajo)

La Comedia Negra de Buenos Aires en el Museo de la Mujer

Afrolatinoamericanas. De voces, susurros Gritos y silencios.
Dirección: Alejandra Egido (Afrocubana Residente Argentina)
Guión: Alejandra Egido y Lea Geler.
Intérpretes: Lucía Ruiz,  Atahuallpa Briceño, Yadira Micolta, Bárbara Nascimento, Carmen Yannone, María Victoria Morante, Irene Gaulli.
Vestuario: Capaccioni Mara.

Pondremos en escena diversos textos históricos y poéticos que relatan las gestas , pasiones, pesares e ilusiones de las mujeres afrodescendientes de Argentina y Latinoamérica, desde la Revolución de Mayo de 1810 hasta nuestros días. Llegadas al territorio americano en los Barcos esclavistas, secuestradas y privadas de toda libertad , estas mujeres lucharon, se rebelaron y tejieron estrategias que les permitieron rehacer sus vidas, entrelazándolas con las del País ,todo sin que aùn se tomara conciencia de su presencia, ni de su historia, haciendo recaer sobre ellas muchas veces el olvido, la discriminación y los prejuicios.

Carta de Josefa Tenorio ((1821 - esclava y negra) a, Guido Monteagudo y
San Martín., por Su Libertad

-Juicio de Divorcio de doña María Antonia Mercado y don Alejo Gil (Archivo del Obispado de Córdoba 1.805 a 1.841). Por pleito protagonizado
-Mujeres, afrodescendientes blancas, esclavas y libres. Relato de Eduardo Gutiérrez (1886) Sobre el accionar de las Mujeres-Muchas de Ellas negras, Madres, Esposas, compañeras de Militares o Militares Ellas en los fortines de las Fronteras Por la conquista del Territorio Indígena.
-Poemas:
"Botella al Mar", por Nancy Morejón poetisa afrocubana.
"Una ilusión" por Felisa Pasos, poetisa afroporteña (1878)
"Elogio para las Negras viejas de antes ", por Georgina Herrera, poetisa afrocubana.
"¿Porqué me da la gana" y "Primero se nace", por Shirley Campbell Barr, escritora afrocostarricense

http://comedia-negra.blogspot.com/

Candombe afroporteño en el Museo Histórico Nacional

Como cierre del evento "Visible/Invisible: Las representaciones de la cultura afro-argentina en los museos" hoy a las 20 horas se presentará en el Museo Histórico Nacional el grupo Bum Ke Bum de candombe porteño, perteneciente a la Asociación Misibamba.

Defensa 1600 (parque Lezama). Entrada libre y gratuita.

Una de piratas (2)


Mas sobre el asunto -con mayor referencia a la represalia graffitera en el suplemento Radar...

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/radar/9-6612-2010-11-14.html

viernes, 12 de noviembre de 2010

Una de piratas...

Cualquiera que siga el blog sabe que me encantan los graffitis. Los miro con atención por la ciudad en que vivo, y me agrada ver las diferencias que se puedan encontrar en otros lugares por los cuales tengo la suerte de viajar. La muestra más evidente de ésto -lo señalo por si ya está naturalizado- es que el título del blog está encima de un graffiti de orixás pintado hace unos años en el centro de Salvador, Bahía, frente al elevador Lacerda.
Son una forma de arte que merece mucho más crédito y, de alguna forma, perdurabilidad de la que tiene. Además de su talento artístico, siempre me maravilló la entereza Zen con que los graffiteros encaran lo efímero de su arte -que es parte esencial del mismo. Una nota del suplemento S! de Clarín me llamó la atención: un artista hacía exposiciones con los pedazos de graffitis que arrancaba de las paredes.
Dejando de lado, si cabe, las malas o buenas intenciones del sujeto -cosa que claro no haría si fuera uno de los graffiteros afectados- el episodio llama la atención hacia la naturaleza cada ve más apropiable de la cultura urbana -en buena parte de origen afro. Pensemos en la cantidad de camaritas de distinto tipo que se ven cada vez que hay alguna performance de danza, percusión, o artes visuales -reconociendo, claro, que los antropólogos fuimos pioneros en este afán de "registro/captura" escudados bajo nuestras siempre declaradas (y sentidas) buenas intenciones...  ¿Qué se hace después con todas esas imágenes, fotos, etc? Quién sabe...
La "apropiación" creativa, por otro lado, también es parte importante de la cultura urbana afroamericana -como forma de homenaje, parodia o insumo creativo. Pensemos tan sólo en los sampleos de los djs y en el rap. Claro que en esos casos la "apropiación" no afecta ni destruye al original, como sí sucede en el caso que se relata abajo ....
En fin, un episodio ilustrativo sobre  el "estado del arte" -conceptual, urbano, graffitero...

Graffiti de Nerf

Clarín, suplemento S!, viernes 12 de noviembre de 2010¿Arte o depredación de murales?
El sucio, el malo y el feo
Un artista "conceptual" averió paredes para adjudicarse las obras como propias.
Por: Mariano Del Aguila

Un rectángulo gris, en uno de sus murales, alertó a Nerf, graffitero porteño con una década de exposición. "Primero pensé que habían puesto y sacado un aire acondicionado, o que el vecino arregló un caño de su casa. Lo vi porque hay paredes que yo cuido. Y si me las tapan, rápidamente vuelvo a pintarlas". Cuando él y sus colegas graffiteros vieron que varias de las pinturas callejeras sufrían desapariciones, supieron la verdad. "Las chicas de Graffiti Mundo (que recorren la ciudad con una visita guiada por las intervenciones artísticas callejeras) se toparon con dos personas que cubrían los murales con una resina. Al preguntar qué hacían, les dijeron que era para preservarlos", continúa Nerf. Falso: atando cabos, se enteraron de que, cuando la resina secaba, un tal JC Martinat, artista (aunque muchos dudan que le quepa ese saco) peruano, pasaba y literalmente los arrancaba.
 
  Graffiti de Nerf luego de la "intervención"

Luego, exponía las pinturas en una galería porteña (sin dar crédito a quien lo había pintado) y, si podía, los vendía. El mundo graffittero entró en estado de crispación: "Los argumentos de este tipo y de quienes lo defienden están vacíos. Dice que quiere crear una reflexión sobre 'vandalizar lo vandálico'. Pero esto no es Nueva York hace 30 años. Acá muchos murales se hacen por pedido de los vecinos. El ciclo del graffitti es ver y aprender. Y si lo tapás, es con algo mejor. Y si no...".

Graffiti de Nerf

Martinat fue apodado rápidamente MartinRat. Y los graffiteros lo conocieron en la inauguración de su muestra. Charlaron, se enteraron de la cotización de sus pinturas, se tomaron el vino y cuando alguien activó un matafuegos como señal, arrasaron con las pinturas y escracharon todo. Incluido el galerista. " (...) Para mí, todo este ejercicio se cierra de forma armónica", expresó Martinat en Facebook.

Graffiti de Nerf luego de la "intervención"

Para los artistas afectados (Nerf, Jaz, Saga, Mart, Corona, Malatesta y otros), no. "Yo le pedí que devuelva las obras a las paredes. ¿Y si no nos enterábamos? Se llevaba una tonelada de dinero. Y a mí la plata no me interesa, me importa el respeto. Nosotros pintamos la obra, no la arrancamos". La posible polémica se diluye cuando entra el lucro con las obras ajenas, que además son piezas únicas. Y el arte no encarna en alguien que no respeta la pintura en la pared. Como quien no valora la piel de un animal, rodeando el músculo vivo.

Fuente de la nota (hay diez fotos más para ver) en:http://www.si.clarin.com/2010/11/12/home/02208379.html

jueves, 11 de noviembre de 2010

Sudafrica festeja...

La mezcla no deja de asombrarme (opera sudafricana, rugby, cine, Mandela) pero bueno, cada país elige cómo construir su identidad nacional "hacia afuera" (y hacia adentro).
Mandela en el Museo Nacional de Bellas Artes me parece un logro no menor...
Las películas, como puerta de entrada a una realidad rápidamente cambiante y poco conocida por estos lares, seguramente resultarán interesantes...